کادر های نقاشی
نقاشی برای کودکان استثنایی
بنام خدا فعالیت های نقاشی برای کودکان استثنایی 1-نقاشی خط خطی:بااستفاده ازچند رنگ دلخواه مدارنگی روی یک صفحه خط های مختلف ترسیم می کنند.(نمونه زیر) 2-خط های راست(افقی):پس از کادر بندی صفحه ی نقاشی،بارنگ های مختلف ازراست به چپ از چپ به راست خط های افقی رسم کنند. (نمونه زیر) 3- خط های راست(عمودی):پس از کادر بندی صفحه ی نقاشی،بارنگ های مختلف ازبالا به پایین خط های عمودی رسم کنند. (نمونه زیر) 4-خط های راست افقی وعمودی: پس از کادر بندی صفحه ی نقاشی،بارنگ های مختلف ازبالا به پایین واز چپ به راست خط های عمودی و افقی رسم کنند. (نمونه زیر) 5-خط های مایل:این نوع خط ها هم مانند سه مرحله بالا انجام می گیرد. (نمونه زیر) 6-فضا سازی باخط های اتفاقی:داخل کادر نقاشی با مداد،خط های منحنی اتفاقی رسم کنند سپس با پاک کردن خط های اضافه ی خارج از کادروبرخی فضاهای کوچک، فضاهای متناسب ایجاد نمایندو آنهارارنگ آمیزی کنند. (نمونه زیر) 7-فضاسازی با خط های راست وشکسته:مانند تمرین بالاعمل می کننداما بجای خط های منحنی از خط های شکسته وراست استفاده می کنند . (نمونه زیر) 8-شکل یابی از فضاهای اتفاقی باخط های منحنی:مانند تمرین 6با مدادفضاهای اتفاق ی ایجا کنند سپس در داخل آن فضاها جستجو نموده وشکل های مختلف یافته ورنگ نمایند. 9-شکل یابی از فضاهای اتفاقی باخط های شکسته: مانند تمرین7 با خط های شکسته و راست فضای ا تفاقی ایجاد نمایندسپس به جستجوی شکل های مختلف بپردازند. 10-ترسیم شکل های ساده ی هندسی:نمونه هایی ازشکل های دایره،بیضی،مربع،مستطیل و مثلث را برای بچه ها رسم کنید، بعد از آشنایی با شکل ها،ازآن ها بخواهید تعدادواندازه های مختلفی از این شکل هارا رسم نمایند. 11- تزیین یک صفحه با دایره های مختلف با رنگ های متنوع. 12-- تزیین یک صفحه با مربع هاب مختلف با رنگ های متنوع. 13- تزیین یک صفحه با مستطیل های مختلف با رنگ های متنوع. 14- تزیین یک صفحه با مثلث های های مختلف با رنگ های متنوع. 15- تزیین یک صفحه با بیضی های مختلف با رنگ های متنوع. 16- شکل سازی با شکل های هندسی:با استفاده ازتعدادی دایره،مربع،مستطیل،بیضی ومثلث شلکل های مختلف رسم کنند. 17- تبدیل شکل های هندسی به تصاویر مختلف: _در صفحه ی نقاشی تعدادی دایره رسم کنند سپس هرکدام از آن هارا به شکل هایی که می شناسند تبدیل نمایند.مانند: خورشید،گل آفتابگردان وجراغ راهنمایی... _در صفحه ی نقاشی تعدادی مربع ومستطیل رسم کنند سپس هرکدام از آن هارا به شکل هایی که می شناسند تبدیل نمایند.مانند:تلویزیون،یخچال وقاب عکس... _در صفحه ی نقاشی تعدادی مثلث رسم کنند سپس هرکدام از آن هارا به شکل هایی که می شناسند تبدیل نمایند.مانند: ...
نقاشی آزاد
امروز براتون چند تا کادر گذاشتم که میتونید موقع نقاشی آزاد اونا رو در اختیار بچه ها قرار بدید و بخواهید توی قسمت خالی کادر نقاشی بکشند .روی هر طرح کلیک کنید تصویر بزرگ اون رو خواهید داشت. میتونید برای در اختیار داشتن کادرهای بیشتر به وب سایت تخصصی کودکانمراجعه کنید
کادر چیست ؟
<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /> · کادر چیست ؟ دکتر" عبدالمجید حسینی راد " در کتاب " مبانی هنرهای تجسمی " ( قسمت اول) کادر را اینگونه تعریف می کند : ( " کادر یا قاب تصویر ، محدوده ی فضا یا سطحی است که اثر تجسمی در آن ساخته می شود. به طور کلی منظور از کادر در هنرهایی که با سطح سر وکار دارند و بر سطح بوجود می آیند همان محدوده ای است که هنرمند برای ارائه و اجرای اثر خود برمی گزیند. این اثر ممکن است یک عکس ، یک اعلان ، یک نقاشی ، یک نقش برجسته و یا حتی محدوده ای باشد که در آن یک فیلم بر پرده سینما نمایش داده می شود. کادر می تواند اندازه ها و شکل های گوناگونی داشته باشد مثل انواع چهار گوش با ابعاد و تناسبات مختلف به صورت مربع و مستطیل های متنوع عمودی و افقی ، همچنین شکل های دیگر هندسی مثل دایره ، بیضی ، مثلث و حتی تلفیقی از این اشکال به صورت منظم و غیر منظم به عنوان کادر در نظر گرفته می شوند. هنرمندان معمولا ترکیب عناصر و نیروهای بصری کار خود را بر اساس کادر وفضای بصری که دراختیار دارند ، سازماندهی می کنند. محدوده و فضای اثر هنری به هر شکل که انتخاب شود در تاثیر گذاری بر نیروهای بصری و ترکیب آنها موثر است. در واقع هنرمند با انتخاب بخشی از فضا و جدا ساختن آن از سایر بخش ها و فضای پیرامون ، توسط کادری مشخص دو عمل انجام می دهد : 1- اول اینکه ارتباط کادر را با محدوده ی داخلی اثر برقرار می کند و انرژی بصری را که از درون به بیرون گرایش دارد محصور می سازد. 2- انرژی های بصری بیرون از کادر را که می خواهند به درون آن نفوذ کنند را به کنترل در خواهد آورد. انرژی های بصری که از درون کادر سرچشمه می گیرند و نیروهای مشابهی که از بیرون به آن وارد می شوند ، ساختار اصلی اثر و سازماندهی عناصر بصری را در کادر تحت تاثیر قرار خواهند داد . می توان گفت که با توجه به شکل کادر است که هنرمند عناصر بصری را در اثر خود سازماندهی می کند و روابط آنها را با یکدیگر در ترکیبی مناسب برای نمایش موضوعی خاص شکل می دهد. فضای درونی کادر زمانی معنا پیدا می کند که چیزی در درون کادر انرژی بصری آن را فعال کند. این چیز می تواند یک نقطه ساده یا عنصر بصری دیگری باشد و بسته به اینکه به چه شکل و در کجای کادر قرار دارد معنای مختلفی بوجود خواهد آمد. " ) غلامحسین نامی در کتاب " مبانی هنرهای تجسمی- ارتباطات بصری " در تعریف از کادر می نویسد : ( " کادردر عرصه هنرهای تصویری ، معیار مهمی برای ارزیابی بین روابط اجزا تشکیل دهنده هر اثر هنری است . کادر به محدوده ی هر اثر هنری گفته می شود که در داخل خود کلیه عناصر بصری را جمع کرده و شکل میبخشد. ... کادر معیاری است ...
ترکیب بندی در نقاشی
سلام هر چند کتاب ترکیب بندی در نقاشی /اثر پور٬هنری رانکین/ترجمه فرهاد گشایش/انتشارات لوتس کتابی است که نکات قابل توجهی داره اما نمی شه از اون به راحتی برای تجزیه و تحلیل آثار نگارگری استفاده کرد. اولین مسئله نوع کادر در آثار نگارگری است که به نظر من قابل مقایسه با کادر در نقاشی های غیر ایرانی نیست. و یافتن نوع ارتباط بین عناصر بصری در کادرهای نقاشی های ایرانی به نظر احتیاج به مبانی اندیشه ای داره که خاستگاهی بومی داشته باشه. اگه شما ها کتابی می شناسید که ترکیب بندی در آثار ایرانی را مورد بررسی قرار داده لطفا به من معرفی کنید. یه فیل رو می شه لقمه لقمه خورد
ویژگی های نقاشی ایران زمین
اولین نقاشی های ایرانی درواقع خطوط تصویری بوده که حیوانات و سایر موضوعات را به شکل ساده و با اشکال هندسی رسم می کرده اند و هنوز نقش مایه های آن در آثار هنرمندان دیده می شود. نقاشی ایرانی از زمان ساکنان اولیه فلات ایران تا به امروز پر از نقش ها و طرح های بدیع و فوق العاده است واز گذشته ویژگی های خود را حفظ کرده است.درنقاشی ایرانی برعکس نقاشان غربی هیچ گونه پرسپکتیو و بعدنمایی وجود ندارد زیرا نقاشان ایرانی پرسپکتیو را حاصل خطای دید انسان می دانستند و آن را غیر واقعی می پنداشتند.رنگ های نقاشی ایرانی همگی به صورت تخت و بدون سایه روشن است یعنی پررنگ و کم رنگ ندارد و فام یا ته رنگ در نقاشی ها چشم می نوازد.البته این ویژگی نقاشی ایرانی امروزه کم رنگ تر شده و سایه روشن و تاثیر نقاشی غرب آن را بسیار سطحی کرده است. دیگر ویژگی نقاشی ایرانی ظریف کاری و پرداخت های کوچک و ظریف بوده است که در مینیاتورهای استاد فرشچیان و نقاشی های کمال الدین بهزاد آشکار است.در این نقاشی ها انسان و طرح های اصلی در مرکز اثر و در هرگوشه و طرف کادر نقاشی های حاشیه ای و ظریف دیده می شود و هر گوشه کادر دنیایی جداگانه است درحالیکه در نقاشی اروپا یک پس زمینه سفید رنگ و یک طرح وجود دارد.البته شایان ذکر است که نقاشی اسلامی که بعد از دوران سلجوقی رشد و پیشرفت کرد،درواقع تاثیری ازادانه از هنر مانوی بوده است. در دوره صفوی هنر ایرانی تحت تاثیر هنر غربی قرار می گیرد و گاهی آثار هنرمندان کاملا از ارزش و فرهنگ ایرانی-اسلامی فاصله می گیرد و ورود نقاشی غربی از همان زمان آغاز و تا حالا ادامه پیدا کرده است.
مفهوم کادر در طراحي
مفهوم کادر در طراحي چيست؟همه ما در ابتداي کار دنيا را از دريچه چشمان خود بررسي مي کنيم،اشياء را مي بينيم و ترسيم مي کنيم.ترسيم اشياء بر سطح کاغذ ابتدا شکلي ساده دارد و با کمي تمرين،به راحتي صورت مي گيرد.به دنبال آن در اشياء و در محيط اطراف خود به دقت مي نگريم.در اين مرحله است که نياز به داشتن انسجام در کار ،احساس مي شود و بحث کادر نيز در همين زمان آغاز مي گردد.با توجه به حالت عمودي يا افقي شئ يا اشيا کادر خود را به صورت عمودي يا افقي انتخاب مي کنيم بنابر اين،مي توان گفت که بين فرم و کادر رابطه مستقيمي وجود دارد.معمولي ترين حالت کادر ،يک مستطيل عمودي يا افقي است يا حتي يک مربع.البته فرمهاي دايره و بيضي نيز مي توانند به عنوان کادر مطرح شوند ،ليکن از پايداري لازم برخوردار نيستند و جز براي موارد تزييني و بسيار نادر ،به کار گرفته نمي شوند .کادر مثلث نيز مطلقاً در طراحي و نقاشي کاربرد ندارد.علت اين است که شخصيت و ويژگي مثلث،فضاي اطراف کادر را اصطلاحاً کور مي کند و برش مورب آن مي تواند به تصوير و به طرح ما آسيب برساند.پس مبحث اصلي را به کادر مستطيل (به صورت عمودي يا افقي )اختصاص خواهيم داد.ابتدا کاغذي در اندازهA4را بر داشته آن را دقيقاً نصف کنيد.از هر سمت 3تا 4 سانتيمتر به طرف مرکز آمده و مستطيلي ترسيم کنيد و آن را ببريد.منظره يابي که به اين طريق به دست مي آيد وسيله مناسبي براي سنجش و تصميم گيري درباره کادر است و بهتر است که هنگام انجام طراحي ،همواره آن را همراه داشته باشيد.منظره ياب شما کاملاً متناسب با اندازه هاي مستطيلي است که به عنوان مستطيل طلايي شناخته مي شود.
عناصر بصری(نقطه،خط،سطح،حجم)
موقعیت های مختلف نقطه:بسته به این که نقطه ی بصری در کجای کادر قرار گرفته باشد، موقعیت های متفاوتی را به وجود می آورد. یک نقطه روابط محدود ساده ای با اطراف خود دارد و به همان نسبت توجه مخاطب را به خود جلب می کند. اما چنانچه نقاط بصری متعددی در یک کادر وجود داشته باشند، بر اساس روابطی که از نظر شکل، اندازه ، تیرگی ، روشنی ، رنگ ، بافت ، دوری و نزدیکی با یکدیگر دارند تأثیرات بصری متفاوتی به وجود خواهند آورد.گاهی ممکن است نقطه به عنوان کوچک ترین بخش تصویر تلقی شود. در این صورت در اثر تراکم نقطه های تیره تیرگی حاصل می شود و در اثر پراکندگی آنها روشنی دیده می شود. خصوصیات نقطه:گر نقطه در کادر بالا باشد حس سبکی را انتقال میدهد و اگر پایین باشد حس سنگینینقاط هنگامی که به هم نزدیک باشند تمرکز بصری ایجاد میکنند و بالعکسو نقاط طلایی در کادر که بهتر است سوژه در آن مکان قرار گیردسوژه بهتر است در وسط کادر قرار نگیردو حس هایی که هر نقطه میرساند:نقطه سمت راست بالا:حس سرعتنقطه سمت راست پایین:حس سکوننقطه سمت چپ بالا:حس تنهایینقطه سمت چپ پایین:سردرگمیالبته این نقاط بستگی به نوع سوژه که در عکس شما وجود دارد است خط:در زندگی روزمره و در طبیعت، خط حضور چشمگیری دارد. در این زمینه می توان مثال های متفاوتی ذکر کرد. نقوش خطی روی لباس ها، ردیف صندلی ها در سالن امتحانات، خطوط آجرهای چیده شده، سیم ها و تیرهای برق، تنه درختان در کنار خیابان ها ، شیارهای شخم و ..تنوع مثال ها و نمونه ها به خودی خود نشان می دهد که منظور از خط تجسمی معنایی نسبی از خط است و آن نشان دادن یک حرکت ممتد و پیوسته بر سطح یا در فضاست. بنابراین خط می تواند دو بعدی یا سه بعدی باشد. جهت خط: خطوط تجسمی بر اساس جهت حرکت مداوم در یک مسیر کلی به چهار دسته ی اصلی تقسیم می شوند که عبارتند از : الف) خطوط عمودی که در طبیعت به شکل تنه درختان، تیرهای برق و ساختمان های مرتفع دیده می شوند. مفهوم این خطوط می تواند ایستادگی ، مقاومت و استحکام باشد.ب) خطوط افقی که در طبیعت به صورت سطح زمین، خط افق، پهنه دریا یا یک انسان خوابیده دیده می شود. مفهوم این نوع خط می تواند آرامش ، سکون یا اعتدال باشد.ج) خطوط مایل که در طبیعت به شکل کناره های کوه، خط رعد در آسمان و سراشیبی دیده می شوند. و در یک اثر تجسمی برای نشان دادن تحرک ، پویایی ، خشونت و عدم سکون و ثبات به کار می روند.د) خطوط منحنی که معمولاً در طبیعت به شکل تپه ماهور، انتشار امواج، پست و بلندی زمین و حرکت بعضی از جانوران دیده می شوند و در یک اثر تجسمی ممکن است برای نمایش دادن حرکت سیال و مداوم، ملایمت و ملاطفت به کار گرفته شود. حالت خط: خطوط می ...
شنایی ابتدایی با تناسب،تعادل و کادر، در هنر های تجسمی
آشنایی ابتدایی با تناسب،تعادل و کادر، در هنر های تجسمی تناسبعناصر بصری ظرفیت آن را دارند که یکدیگر را کامل تعریف نمایند به دیگر سخن هیچ شکل بزرگی نمی تواند وجود داشته باشد مگر اینکه شکل کوچکتری در کنارش قرار گرفته باشد ولی به محض اینکههمین تعریف مشخص شد، تمام نسبت با افزودن یک شکل دیگر تغییر می یابد، مقیاس را نه فقط از طریق اندازه نسبی، بلکه از طریق ارتباط با زمینه یا محیط نیز می توان شناخت. موضوع تناسب در هنرهای تجسمی نسبی است و هرگز نمی توان ادعای مطلق بودن را نمود.در شکل زیر مریع در تناسب با زمینه اش بزرگتر به نظر می آید. در صورتی که در شکل بعدی همان مربع به لحاظ اندازه نسبی اش با زمینه کوچک به نظر میآید کادرخطی است که فضای داخلی را از فضای خارجی جدا می سازد.تمامی عناصر ذکر شده اجزای ساده و تجزیه نشدنی رسانه های بصری هستند. این ها مواد خامی هستند که ارتباط بصری با استفاده از آن ها شکل می گیرد. تک تک این عناصر در حین سادگی و صراحت، قابلیت فوق العاده ای در انتقال اخبار به صورت بصری دارند. نحوه ی قرار گرفتن هر کدام از این عناصر در کادر است که توانایی هنرمند را بیان می کند.تعادلمهم ترن عامل فیزیکی و فیزیولوژی موثر بر حواس بشر، نیاز او به حفظ تعادل است. به دلیل اینکه انسان می خواهد همیشه پاهایش بر روی زمین استوار باشد و در هر شرایطی وضعیت قائم بدن خود را حفظ کند و در ناخود آگاه بصری خود بیش از هرچیز به وجود تعادل و توازن توجه می کند. با تمام مراحل علمی این مسئله، هیچ شیوه محاسباتی دقیق تر و سریع تر از احساس غریزه ای خاص که در حواس بشر وجود دارد، نیست. تعادل، نقطه ی مقابل عدم تعادل یا سقوط است. میل ما به دیدن تعادل هنگام دیدن یا بیان یک پیام بصری به این صورت نمایان می شود که ما آگاه یا ناخودآگاه برای چیزی که می بینیم و یا طرح آن را می کشیم اول یک محور عمودی و یک پایه افقی در نظر می گیریم، این دو با هم مهمترین عوامل ساختمانی هستند که به وسیله آن ها میزان تعادل سنجیده می شود. این محور بصری را می توان محور محسوس نام گذارد زیرا با آن که دیده نمی شود ولی در عمل دیدن همیشه به صورت غالب وجود دارد و در واقع یک عامل ثابت ناخودآگاه است. صفحه نخست
نقاشی - 1
در سلسله نوشتارها در خصوص نقاشی می‌خواهم شما را با دنیای فراموش شده این هنر (البته در جامعه ما) آشنا کنم . لذا از مطالب ساده و مبنایی هنرهای تجسمی آغاز کرده و در آتی نیز به نحوه توجه و نگاه به نقاشی و شیوه تحلیل درست آن خواهم پرداخت. تمنا دارم مرا از دیدگاه‌ها و نظرات و سلایق هنری خود محروم نفرمایید. مبانی هنرهای تجسمی: 1. عناصر بصری: نقطه، خط، سطح، رنگ، شکل، بافت، اندازه، تیرگی-روشنی · نقطه- چیزی که دارای رنگ، تیرگی یا روشنی، اندازه و گاهی جرم باشد . در عین حال ملموس و قابل دیدن است. · خط- حرکت یا شکل ممتد خواه بدون ضخامت و به صورت مجرد و خواه با داشتن ضخامت و برجستگی. · سطح- شکلی دارای دو بُعد. · حجم- چیزهایی که داری سه بُعدِ طول، عرض و ارتفاع یا عمق باشند. · نقش برجسته- که از یک سو بسته و محدود است به حجمی گفته می‌شود که در آن اشیاء و پیکره‌ها کم و بیش برآمده از سطح به نمایش درآمده باشند. · شکل- معادل واژه فرم (Form) است که به طور کلی، شکل هم به سطح دو بعدی و هم به حجم و هم به نمایش تصویری اشکال و حجم‌ها گفته می‌شود. از نظر قیافه یا حالت، شکل‌ها یا هندسی هستند یا ساده. چند روش ابداع شکل‌های جدید از شکل‌های ساده: - برداشتن قسمت یا قسمتهایی از یک شکل ساده هندسی - ترکیب و یا کنار هم قرار دادن چند شکل ساده - برش دادن و یا شکستن اشکال ساده و ترکیب مجدد آنها · بافت- هر شیء و یا هر شکلی دارای ظاهر خاصی است که به آن بافت گویند. درک بافت از یک طرف به کمک حس لامسه و از طرفی به کمک احساس بصری میسر می‌شود. انواع بافت: - بافت‌های تصویری- معمولاً شبیه‌سازی شده از اشکال و اشیاء طبیعت به صورت واقع‌نما است که با دیدن آنها احساسی را که قبلاً از طریق لمس کردن تجربه کرده‌ایم مجدداً در ما بیدار می‌شود. - بافت‌های ترسیمی- به روش‌های گوناگون تجربی و برای ایجاد تاثیرات خاص بصری به وجود می‌آیند. 2. نیروهای بصری: تعادل، تناسب، هماهنگی، کنتراست · تناسب- بر رابطه مناسب میان اجزاء با یکدیگر و با کل اثر دلالت می‌کند. از دلایل زیبایی اثر هنری وجود تناسب میان رنگ‌ها، خط‌ها، سایه-روشن و شکل آن است. · تعادل- وجود هماهنگی میان کارکردهای بصری عناصر مختلف اثر هنری و چگونگی ترکیب آنها نسبت به محور افقی و عمودی آن اثر. انواع تعادل: o تعادل متقارن- همه چیز نسبت به محورهای افقی و عمودی که از وسط اثر عبور کرده سنجیده می‌شود. o تعادل غیرمتقارن- ایجاد تعادل بر اساس فاصله شکل‌ها و عناصر نسبت به محورهای افقی و عمودی وسط کادر. · کنتراست- ...
نمونه کادر
در مورد نقاشی آزاد و کارت آموزه قبلا توضیح داده ام. برای هر دو کار میتوانید از این کادرها استفاده کنید.شما میتوانید مطلب مورد نظر خود را در جای خالی این کادرها بنویسید بعد موقع پرینت سایز چهار تصویر در یک آچار چاپ کنید و به راحتی تعداد زیادی کارت آموزه برای بچه ها درست کنید. شما میتوانید از این شیوه برای کارهای مناسبتی هم استفاده کنید. مثلا برای پیام تبریک اعیاد و مناسبت ها که به منزل بچه ها میفرستید متن مربوطه را در جای خالی بنوسید و به همین شیوه ای که گفته شد روی کاغذهای آچار رنگی چاپ کنید و به بچه ها بدهید . یادتان باشد معلم قرآن خوش سلیقه اش خوب است