آموزش نت خوانی آواز
کتاب آموزش نت خوانی
دانلود کتاب آ«وزش نت خوانی تقدیم به هنر جویان و دوست داران موسیقی.......... دانلود کتاب
نت خوانی - آموزش نت خوانی
خیلی مهم است که شما نت ها را یاد بگیرید، به جای اینکه قطعات را به خاطر بسپارید. توانایی در خواندن نت ها، یادگیری قطعات را ساده تر و سریعتر می کند و شما را قادر می سازد با نوازنده های دیگر بنوازید. قبل از شروع هر قطعه ی موسیقی شما باید: ۱- به کسر میزان دقت کنید. ۲- ریتم نت ها را ضرب بگیرید و در حال انجام دادن این کار با صدای بلند بشمارید. ۳- نام نت ها را بگویید. وقتی شروع به نواختن می کنید، چشم خود را به نت ها بدوزید و به گیتار نگاه نکنید.
آموزش آواز ایرانی / تصنیف خوانی و ردیف آوازی موسیقی ایران / سعید عبدالله زاده + دانلود
آموزش آواز ایرانی توسط عضو انجمن موسیقی خراسان / آموزش تصنیف خوانی و وزن خوانی / آموزش ردیف آوازی ایران به روایت اساتید عبدالله دوامی محمود کریمی و استاد طاهرزاده / تکنیک های پرورش صدا / و مشاوره ی رایگان / توسط جناب آقای سعید عبدالله زاده در شهرستان مشهد شماره ی تماس برای مشاوره با جناب عبدالله زاده ۰۹۳۵۳۷۵۳۳۹۷ [۱] دانلود تصنیف موسم گل با صدای سعید عبدالله زاده ( آواز دشتی ) [۲] دانلود تصنیف یار بیگانه نواز با صدای سعید عبدالله زاده ( آواز دشتی ) [۱] دانلود تصنیف در کنج دلم با صدای سعیدعبد الله زاده ( ابوعطا ) [۲] دانلود آواز ابوعطا با صدای سعید عبدالله زاده ( درآمد ابوعطا و یتیمک ) [۳] دانلود آواز مثنوی با صدای سعید عبدالله زاده ( بیات اصفهان ) [۴] دانلود تصنیف دل بردی از من به یغما با صدای سعید عبدالله زاده ( ابوعطا ) [۵] دانلود تصنیف افسون سخن با صدای سعید عبدالله زاده [۶] دانلود تصنیف سلسله ی مو با صدای سعید عبد الله زاده
آموزش نت خوانی
زبان: فارسیتعداد صفحات: 106نوع فایل: PDFجهت دانلود کتاب روی تصویر زیر کلیک کنید.منبع: کتابخانه مجازی ایران
آلبوم آوای وصل ارسلان پالیزبان
آلبوم آوای وصل جدیدترین اثر ارسلان پالیزبان با همکاری موسسه فرهنگی موسیقی نوای ارغنون، منتشر شد. این آلبوم در برگیرنده ۱۸ قطعه موسیقی است و قطعات آن در دو بخش و با تلفیق مقامهای کهن موسیقی کردی و موسیقی سنتی همچنین در قالب ردیف دستگاهی ابوعطا و بیات اصفهان تهیه شده است و برخی قطعات آن عبارتند از: حجاز و بسته نگار، قطعه ساروخانی، گبری، چهارمضراب، قطعه شیخ امیری، ملودی زنگ ش‌تر، عشاق و مثنوی اصفهان قسمت اول آلبوم آوای وصل: در آواز ابوعطا، مشتمل بر ۹ قطعه : “حیرانی کرد”، “سوارسوار و سحری” برگرفته از مقامات بسیار کهن مناطق کردنشین و قطعه ضربی برگرفته از ریتم‌های حماسی کردی و ملودی‌های قدیمی کردی (سنندج و کرمانشاه) قسمت دوم آلبوم آوای وصل: درآواز اصفهان،شامل ۹ قطعه می‌شود :قطعات تلفیقی ردیف سنتی و موسیقی مقامی متعلق به مقامهای کهن کردی است که می‌توان به ملودی‌های سیدعلی اصغر کردستانی، قطعات ضربی حماسی و شاد مناطق اورامانات و کلهر کرمانشاه، مقام شیخ امیری این آلبوم با ساز ابداعی آهنگساز به نام “شیدا” نواخته شده که تکمیل‌شده ساز سه تار است. ارسلان پالیزبان در مقدمه این اثر آورده است: در موسیقی کهن ایران زمین همیشه یک حلقه گمشده بین آنچه که در حال حاضر موسیقی ملی و یا ردیف نامیده می‌شود و آنچه که موسیقی نواحی و یا مقامی نامیده می‌شود وجود دارد که هرگز به آن پرداخته نشده است. آثاری که طی ۱۵۰ سال گذشته از بزرگان موسیقی ایران به ما رسیده و ثبت شده که ردیف موسیقی ایرانی نامیده می‌شود حاصل گردآوری و تدوین مقامات موسیقایی توسط خانواده بزرگ موسیقی ملی ایران آقای علی اکبر خان فراهانی و دو فرزند نابغه آن یعنی میرزا عبدالله و آقا حسین قلی می‌باشد که توسط اساتید بزرگی همچون استاد صبا و استاد موسی خان معروفی و دیگر بزرگان موسیقی دان که اکثرا از شاگردان ممتاز میرزا عبدالله و میرزا آقا حسین قلی بوده حفظ و اشاعه شده است.
آموزش تئوری ردیف
موسیقی ایران، شامل دستگاه‌ها، نغمه‌ها، و آوازها، از هزاران سال پیش از میلاد مسیح تا به امروز سینه به سینه در متن مردم ایران جریان داشته، و آنچه دل‌نشین‌تر، ساده‌تر و قابل‌فهم تر بوده است امروز در دسترس است، بخش بزرگی از آسیای میانه، افغانستان، پاکستان، جمهوری آذربایجان، ارمنستان، ترکیه، و یونان متأثر از این موسیقی است و هرکدام به سهم خود تأثیراتی در شکل گیری این موسیقی داشته‌اند، از موسیقی‌دان‌ها یا به عبارتی نوازندگان موسیقی در ایران باستان می‌توان به «باربد» و «نکیسا» اشاره کرد. ردیف موسیقی امروز ایران از دوره آقا علی‌اکبر فراهانی (نوازنده تار دوره ناصرالدین شاه) باقی مانده‌است که توسط آقا غلامحسین (برادر آقا علی‌اکبر) به دو پسر علی‌اکبرخان به نامهای میرزا حسینقلی و میرزا عبدالله، آموخته شد و آنچه از موسیقی ملی ایران امروزه در دست است، بداهه‌نوازی این دو استاد می‌باشد که به نام «ردیف موسیقی» نامیده می‌شود. ردیف در واقع مجموعه‌ای از مثالهای ملودیک در موسیقی ایرانی است که تقریباً با واژهٔ رپرتوار در موسیقی غربی هم معنی است. گردآوری و تدوین ردیف به شکل امروزی از اواخر سلسلهٔ زندیه و اوایل سلسلهٔ قاجاریه آغاز شده‌است. یعنی در اوایل دورهٔ قاجار سیستم مقامی موسیقی ایرانی تبدیل به سیستم ردیفی شد و جای مقامهای چندگانه را هفت دستگاه و پنج آواز گرفت. از اولین راویان ردیف می‌توان به خاندان فراهانی یعنی آقا علی اکبر فراهانی - میرزا عبدالله - آقاحسینقلی و... اشاره کرد. ردیفهایی که اکنون موجود می‌باشند: ردیف میرزا عبدالله - ردیف آقاحسینقلی - ردیف ابولحسن صبا - ردیف موسی معروفی - ردیف دوامی - ردیف طاهرزاده - ردیف محمود کریمی - ردیف سعید هرمزی - ردیف مرتضی نی داوود - و... می‌باشند. و هم اکنون ردیف میرزا عبدالله - صبا و دوامی کاربری بیشتری دارند و بیشتر در مکاتب درس موسیقی آموزش داده می‌شوند. دستگاه هر دستگاه موسیقی ایرانی، توالیی از پرده‌های مختلف موسیقی ایرانی است که انتخاب آن توالی حس و شور خاصی را به شنونده انتقال می‌دهد. هر دستگاه از تعداد بسیاری گوشه موسیقی تشکیل شده‌است و معمولاً بدین شیوه ارایه می‌شود که از درآمد دستگاه آغاز می‌کنند، به گوشه اوج یا مخالف دستگاه در میانه ارایه کار می‌رسند، سپس با فرود به گوشه‌های پایانی و ارایه تصنیف و سپس رِنگی اجرای خود را به پایان می‌رسانند.موسیقی سنتی ایران شامل هفت دستگاه و پنج آواز است. هفت دستگاه ردیف موسیقی سنتی ایرانی عبارت‌اند از: - دستگاه شور - دستگاه سه گاه - دستگاه چهارگاه - دستگاه همایون- دستگاه ماهور - دستگاه نوا- دستگاه راست ...