آموزش طراحی با مداد
آموزش طراحی با مداد
روش طراحی با مداد آشنایی وقتی با ابزار و طریقۀ آماده سازی آنها آشنا شدید و تمرینهای مربوط به سایه روشن و خطهای مدادی انجام دادید،آنگاه آماده اید تا چهار مرحلۀ لازم برای کشیدن طراحی مدادی را شروع کنید . باید وقت زیادی را صرف هر کدام از این مراحل کنید .تمرین درست ، تأ ثیر بسزایی در طراحی های نهایی تان خواهد داشت .پس تصمیم بگیرد که برای کسب مهارت در طراحی با مداد به اندازه کافی تلاش کنید. مرحله اول کشیدن طرح اولیه طرح اولیه را به وسیلۀ مداد HB بکشید . مداد HB را صاف و موازی با کاغذ در زیر دستتان نگه دارید .در کشیدن خطها ٬آزادی زیادی داشته باشید و همۀ بازویتان را حرکت بدهید در این مرحله تنها به شکلهای اصلی فکر کنید . جزئیات را بعداً اضافه خواهید کرد .این مرحله را بارها و بارها تمرین کنید .مرحلۀ دوم طراحی خطی زمان و تمرین زیادی لازم است تا بتوانید یک طراحی خطی گویا بکشید .با نوک مداد HB طراحی خطی را شروع کنید مداد را هم مثل حالت نوشتن در دست بگیرید و هم حالتی که مداد در زیر دست باشد را امتحان کنید .در حالی که مداد زیر دست باشد، می توانید در ضخامت خطها تنوع بوجود آورید ، بدین صورت که اگر مداد را به پهلو بچرخانید. خطها پهن تر و اگر از نوک مداد استفاده کنید خطها نازک تر خواهند شد .سعی کنید طوری تمرین کنید که بتوانید گـِردی اشیاء و عمق را با خطهای گویا نشان دهید .مرحلۀ سوم سایه های مقدماتیبرای آنکه کار درست سایه زده شود ، باید طرح ساختاری را به دقت و کمرنگ مشخص کنید . به آرامی لایه های خاکستری متوسط را روی هم قرار دهید تا تیرگی ها و سایه ها را بسازید.خیلی سریع سایه ها را کاملا" تیره نکنید . وقتی از کارتان مطمئن شدید، بقیه قسمتها را با فشار بیشتر مداد تیره تر کنید .نوک مداد را صاف و صیقلی نگه دارید تا تیرگیها یک دست شوند .مرحلۀ چهارم پایان کار برای سایه زدن نهایی ( پرداخت کار) از مداد تیره با نوک صیقلی استفاده کنید .تا بر تیرگی ها تسلط داشته باشید .مراحل مختلف سایه زدن را بارها و بارها با مدادهای نرم تکرار کنید تا به غلظت مورد نظرتان در سایه ها برسید .با پیشرفت کار خطها را تقویت و بر بعضی از قسمتها تأکید کنید .در انتها چند خط گویا در کارتان بکشید تا جلوه ی هنری آن را بالا ببرید.برای جلوگیری از کثیف شدن کار ، روی کار نهایی چندین لایه فیکساتیو قابل اصلاح بپاشید . ( گذاشتن طرح لای کاغذ پوستی هم کاری درست است) اگر بلا فاصله پس از اتمام کار آن را در قاب و زیر شیشه می گذارید، نیازی نیست فیکساتیو بپاشید .گاهی ممکن است بخواهید یک کار کامل را تنها با یک درجه از سختی مداد بکشید؛ مداد(HB) با سختی و تیرگی متوسط برای این کارمناسب است .ممکن است ...
یادگیری و آموزش طراحی
متاسفانه همه ما تصور غلطی از یادگیری هنر طراحی داریم .. احساس میکنیم کسانی که مهارت زیادی در طراحی و نقاشی دارند انسانهای استثنایی هستند که استعداد فوق العاده زیادی در این زمینه دارند اما واقعیت چیزه دیگریست!!! طراحی نیاز به استعداد ندارد، در واقع همه ما میتوانیم به خوبی هنرمندان بزرگ طراحی کنیم شاید باور این مطلب برای خیلی از شما عزیزان سخت باشه اما این مطلب واقعیت داره برای اثبات این مطلب دوست دارم دو نمونه از کار هنرجویانی که در کلاسهای طراحی شرکت کردند رو به شما نشون بدم ..من همیشه قبل از آموزش طراحی و در اولین جلسه از تمامی هنرجوها میخوام که در مدت 30 تا 40 دقیقه با تمام انرژی خودشون یک طرح بزنن.... دقیقا مثل نمونه های زیر ... که این طرح را با طراحیهای بعد از آموزش مقایسه کنند که نتیجه کار و پیشرفت خودشون رو ببینند نمونه کاره آقای پژمان سامانی قبل از آموزش نمونه کار آقای سامانی بعد از 1ماه و 20 روز نمونه کاره خانوم سیمین هرمزی قبل از آموزش نمونه کار خانوم هرمزی بعد از 1 ماه و 20 روز این کلاسها به صورت 2 جلسه در هفته (جلسات 2 ساعته) برگزار شد... شما نمونه کاره هنر جویان رو قبل و بعد از آموزش میبینید... شاید فکر کنید در این دوره تماما به آموزش طراحی چهره پرداخته شده... اما نه اینطور نبوده! در این مدت زمان کوتاه موضوعات مختلفی کار شده.. به هنرجویان تکنیکهای مختلف خوب دیدن موضوعات و نحوه پیاده کردن بر روی کاغذو تکنیکهای سایه زدن آموزش داده شده بنابراین این هنرجویان توانایی طراحی از هر موضوعی رو دارند... این طراحیها در واقع تجربه سوم یا چهارم هنرجویان در زمینه طراحی چهره هستش..... نتیجه اینکه همه ما میتونیم خوب طراحی کنیم و نیاز به داشتن استعداد در این زمینه نیست!! کافیه فقط شیوه آموزش اصولی و علاقه بسیا بسیار زیاد و تمرین داشته باشیم امیدوارم فرصتی بدست بیارم تا مطالبی رو هرچند کوتاه در رابطه با آموزش طراحی در وبلاگم قرار بدم .... از صمیم قلب برای تمامی شما دوستان عزیز آرزوی موفقیت میکنم ............................................................................... جواب سوال دوستان عزیز: آقا جواد عزیز:سوال: همه میگویند برای پیشرفت در کاریکاتور باید طراحی و مخصوصاَ آناتومیتو قوی کنی. ولی من نمیدونم از کجا باید شروع کنم. به نظر شما تو چه کلاسهایی شرکت بکنم بهتر است و آیا خودم میتونم بصورت انفرادی طراحیمو قوی کنم؟خوشحال میشم اگه رانمایی کنیدو آیا همش باید از مدلهای زنده انسانی طراحی کنم ؟جواب: بله درسته ... اما ابتدا باید اصول و قواعد طراحی رو یاد بگیرید که من کتاب " طراحی با سمت راست مغز نویسنده بتی ادواردز" رو به شما معرفی میکنم این کتاب ...
آموزش نقاشی و سایه روشن با مداد رنگی
کاغذهای مناسب برای مداد رنگی متنوعند. به جز کاغذهای صیقلی (کاغذ گلاسه)و کاغذهای خیلی زبر می‌توان از هر کاغذی استفاده کرد، از کاغذهای بسیار مرغوب گرفته تا کاغذهای بسته‌بندی. کاغذهای مرغوب ضخیم هستند و بافت کاملا فشرده دارند.حتی کاغذهای رنگی، به ویژه کمرنگ نیز برای نقاشی با مدادرنگی بسیار مناسبند. بسته به درشتی بافت کاغذ و پرزهای آن، اثر هنری حالت متفاوتی به خود می‌گیرد . تکنیک‌ها و سبک‌ها نقاشی با مداد رنگی در تکنیکهای نقاشی با مداد رنگی می‌توان تنها از سه رنگ اولیه استفاده کرد، یا تعداد رنگ‌های بیشتری را به کار برد. حتی عده‌ای از جعبه مدادهای ۷۲ رنگی استفاده می‌کنند. سبک‌های مختلفی برای کار با مداد رنگی وجود دارد، از جمله سبک‌های زیر که دو سبک نخست در میان نقاشان رایج‌تر هستند شیوه خطی: در این شیوه اثر با استفاده از خط‌هایی در جهت‌های مختلف شکل می‌گیرد. این خطها می‌توانند کنارهم، روی هم، متقاطع و … باشند. هنرمند با تنظیم این خطها سایه-روشن، درجات تیرگی-روشنایی و کنتراست‌ها را خلق می‌کندشیوه سایه‌پردازی: در این شیوه خط‌هایی که با مدادرنگی رسم می‌شوند کاملا برهم‌نهاده و محو می‌شوند تا رنگ آمیزی اثر پیوسته شود. به این ترتیب سایه-روشن، درجات تیرگی-روشنایی و حجم‌ها شکل می‌گیرندشیوه خراششیوه شیاراندازیشیوه سفید کردن در نقاشی می‌توان مدادرنگی را با دیگر وسایل نقاشی مانند آبرنگ، ایربراش و «ماژیک محو کن» ترکیب کرد. مداد آبرنگی نیز ابزار دیگری برای این کار است. مداد آبرنگی مداد آبرنگی نوعی از مداد رنگی است که می‌توان با قلم‌موی نقاشی مرطوب رنگ آن را مانند آبرنگ روی کاغذ پخش کرد. ویژگی نقاشی با مداد آبرنگی این است که اثر هم حالت آبرنگ را دارد، و هم ردّ مداد رنگی دیده می‌شود. مداد از ابتدایی ترین وسایلی است که تمام هنر جویان به دلیل استفاده آسان از این وسیله در طراحی،آن را تجربه کرده اند.حمل ونقل راحت .قابلیت اجرای آن بر انواع کاغذ ومقوا، همچنین پاک کردن خرابی های احتمالی آن بوسیله پاک کن وعدم نیاز به آب یا هر حلال دیگر، از مزایای آن به شمار میرود. اجرای اانواع خطوط(با ضخامت های متفاوت)وایجاد سایه روشنی ها( سایه هایی لطیف وملایم ویا سایه هایی شدید و پر کنتراست) با بهره گیری از نوک وپهنای مداد با کم و زیاد کردن فشار دست ویا مالش لایه ی خاکستری با دست ویا محو کن،اجرای خطوط هاشوری در یک جهت ویا متقاطع و....از جمله امکاناتی است که مداد به راحتی در اختیار هنر جو قرار می دهد.. مدادهای رنگی از جمله وسایلی هستند که بعنوان رنگ غیر پوشاننده،شفاف ویا در اصطلاح روحی مطرح ...
طراحی مداد
اموزش طراحی
لينک صفحهء قبل http://miniatur.blogfa.com/post-106.aspx به نام خالق يكتا و بي همتا سلام دوستان بهترين راه ياد گرفتن طراحي رفتن سر كلاس است اگر كسي كمي توانا ئي داشته باشد وبه درستي تمرينهاي خواسته شده را انجام دهد پس از نه ماه هفته اي يك جلسه به نظر من كافي است ياد ميگيرد بعد از ان در مورد طراحي از استاد خود مشاوره بگيريد وتا زماني كه زنده هستيد برنامه ي طراحي داشته باشد وهرگز رها نكند .... طراحي يك كار عملي است وبا نوشتن ويا خواندن بدون كمك اموزش يار نمي توان ان به طور درست وبا سرعت اموخت چون بعضي از چيز ها را با كشيدن طراحي نشان ميدهند و هنر جو با ديدن لحظات كلاس خيلي راحتر ميتواند ياد بگيرد ... با اين وجود من به نوشتن انچه ميگويند ميپردازم چون انچه عمل است را نميتوانم چيزي در باره اش بنويسم مگر اینکه چندین طراحی در وب بگذارم واز روی ان تصویر توضیح بدهم همین کار را هم خواهم کرد در ایندهء نزدیک .... البته داشتن اطلاعا ت اموزش طراحي براي همه خوب است بخصوص براي كساني كه ميخواهند طراح يا نقاش يا هنر هائي كه لازمه ء ان طراحي است باشندآموزش طراحي (درمبتد ي) لوزام مورد نياز (كمترين لوازم)1 زير دستي با گيره 2 2 b مداد 3 پاكن نرم 4 کاغذ ساده ترین و ابتدایی ترین وسیله طراحی مداد و کاغذ است چند برگ کاغذ طراحی را بر روی تخته شاسی قرار دهید کاغذ اول را به تمرین خط خطی اختصاص بدهید و حداقل 5 الی10 دقیقه به این تمرین خطهای افقی و عمودی و دایره بپردازید خطوط را آزادانه و راحت و سریع بکشید همواره يادتان باشد كه قبل از شروع طراحي تمرین دست گرمی را انجام دهيد تا دست شما هنگام طراحي نلرزد این تمرين به اسم تمرین دست گرمی مشهور است مدل يگ مدل براي طراحي لازم است مدل ميتواند اشيا ي بي جان . طبيعت . كوچك و بزرگ ويا طراحي ديگران ويا طرح ذهني باشد شما ميتوانيد هر مدلی داشته باشيد اما بهتر است كه يك مدل راحت وساده انتخاب كنيد براي شروع از مدل مستطيل ومربع ودايره استفاده كنيد هم زمان يا بعد از مدتي هم ميتوانيد ازطراحی استادان بزرگ دنيا كپي كنيد هدف استفاده از طراحی استادان بزرگ برای این است که با تکنیک اشنا شوید ( در استفاده كردن از طراحي ديگران افراط نكنيد بدين معني كه طوري نباشد كه اگر طراحي ديگران نباشد شما نتوانيد طراحي كنيد وابستگي شما در طراحي به هر استاد كه باشد شما را ناتوان در طرح ارژينال خواهد كرد بهتر است طوري از طراحي استادان بهره ببريد كه شما را توانمند كند نه وابسته يعني از طراحي ديگران بهره ...
روش طــــــــراحی با مـداد
« روش طــــــــراحی با مـداد » (( آشنایی )) وقتی با ابزار و طریقۀ آماده سازی آنها آشنا شدید ٬ و تمرینهای مربوط به سایه روشن و خطهای مدادی انجام دادید، آنگاه آماده اید تا چهار مرحلۀ لازم برای کشیدن طراحی مدادی را شروع کنید . باید وقت زیادی را صرف هر کدام از این مراحل کنید . تمرین درست ، تأ ثیر بسزایی در طراحی های نهایی تان خواهد داشت . پس تصمیم بگیرد که برای کسب مهارت در طراحی با مداد به اندازه کافی تلاش کنید. « مراحل اول / کشیدن طرح اولیه » طرح اولیه را به وسیلۀ مداد F بکشید . مداد F را صاف و موازی با کاغذ در زیر دستتان نگه دارید . در کشیدن خطها ٬آزادی زیادی داشته باشید و همۀ بازویتان را حرکت بدهید . در این مرحله تنها به شکلهای اصلی فکر کنید . جزئیات را بعداً اضافه خواهید کرد . این مرحله را بارها و بارها تمرین کنید . « مرحلۀ دوم : طراحی خطی » صرف وقت و تمرین زیادی لازم است تا بتوانید یک طراحی خطی گویا بکشید . با نوک مداد F طراحی خطی را شروع کنید مداد را هم مثل حالت نوشتن در دست بگیرید و هم حالتی که مداد در زیر دست باشد را امتحان کنید . در حالی که مداد زیر دست باشد، می توانید در زخامت خطها تنوع بوجود آورید ، بدین صورت که اگر مداد را به پهلو بچرخانید خطها پهنتر و اگر از نوک مداد استفاده کنید خطها نازک تر خواهند شد . سعی کنید طوری تمرین کنید که بتوانید گرد اشیاء و عمق را با خطهای گویا نشان دهید . « مرحلۀ سوم : سایه های مقدماتی » برای آنکه کار درست سایه زده شود ، باید طرح ساختاری را به دقت و کمرنگ مشخص کنید . به آرامی لایه های خاکستری متوسط را روی هم قرار دهید تا تیرگی ها و سایه ها را بسازید. خیلی سریع سایه ها را کاملا" تیره نکنید . وقتی از کارتان مطمئن شدید، بقیه قسمتها را با فشار بیشتر مداد تیره تر کنید . نوک مداد را صاف و صیقلی نگه دارید تا تیرگیها یک دست شوند . « مرحلۀ چهارم : پایان کار » برای سایه زدن نهایی ( پرداخت کار) از مداد تیره با نوک صیقلی استفاده کنید . تا بر تیرگی ها تسلط داشته باشید . مراحل مختلف سایه زدن را بارها و بارها با مدادهای نرم تکرار کنید تا به غلظت مورد نظرتان در سایه ها برسید . با پیشرفت کار خطها را تقویت و بر بعضی از قسمتها تأکید کنید . در انتها چند خط گویا در کارتان بکشید تا جلوه ی هنری آن را بالا ببرید. برای جلوگیری از کثیف شدن کار ، روی کار نهایی چندین لایه فیکساتیو قابل اصلاح بپاشد . اگر بلا فاصله پس از اتمام کار آن را در قاب و زیر شیشه میگذارید، نیازی نیست فیکساتیو بپاشید . گاهی ممکن است بخواهید یک کار کامل را تنها با یک درجه از سختی مداد بکشید مداد(HB) با سختی و تیرگی متوسط ...